martes, 19 de marzo de 2013


Teatro Mexicano e iberoamericano del Siglo XX(actual)
Teatro Mexicano.
 Fue la manifestación más precisa del proceso de transformación vivido por el país a lo largo de éste. Expresión literaria que no sólo constató las transformaciones estilísticas y formales por los que pasara mundialmente, sino además los cambios políticos, sociales, económicos e ideológicos que la nación mexicana experimentara.

De ésta manera nos encontramos en la primera década con una dramaturgia con varias tendencias estilísticas, a través de los cuales se puso de manifiesto el estado de cosas que guardara el país. Uno de los géneros más populares en esta década fue el género chico, que ya había cobrado carta de naturalización siguiendo el modelo hispano de la zarzuela; además de la influencia de los géneros musicales franceses del teatro frívolo, que dieron como resultado la revista mexicana. Múltiples fueron los libretistas y compositores que llamaron la atención de un público heterogéneo, como Rafael Medina y Luis G. Jordá con su Chin-Chun-Chan (1904), primera revista que llegó a las cien representaciones, y que aún sigue reponiéndose con éxito; Federico Carlos Kegel y Roberto Contreras con La hacienda (1907), que por igual se representó muchas veces y hasta fue llevada a la pantalla en 1921. Particular mención merece la revista Madero Chanteclair (1910), escrita por el renombrado poeta José Juan Tablada, partidario de Díaz; aunque no fue estrenara.
Así mismo encontramos en la escritura dramática las corrientes estilísticas dominantes de fines y principios de siglo.
Teatro iberoamericano.
La presencia del teatro iberoamericano en el período de la Transición Política española, se sitúa en la perspectiva metodológica de la recepción teatral, en el siguiente doble plano: de un lado, el deparado por las condiciones y permanencia de las obras en cartel; de otro, el que atiende a los juicios emitidos por los críticos en las secciones especializadas de la prensa de la época. Para ello, se catalogan y sistematizan las obras creadas por dramaturgos iberoamericanos que acceden a los escenarios teatrales de Madrid entre 1975 y 1982.
El conjunto de dichas creaciones reviste una notable variedad, bien representativa de las distintas etapas y modos de producción dramática de la historia teatral contemporánea del nuevo continente, así como de la diversidad de países hermanos de donde proceden dichos dramaturgos. Además de los datos imprescindibles para dar cuenta de las circunstancias en que se representaron aquellas obras, se lleva a cabo una exposición apoyada documentalmente, no sólo en los principales



tratados de la historia del teatro hispanoamericano, sino también en los materiales ofrecidos por la crítica inmediata aparecida en la prensa especializada de aquel período. De esta manera, el estudio aquí contenido intenta ofrecer a la historia del teatro contemporáneo una contribución de carácter doble, en tanto que referida al teatro iberoamericano del siglo XX (del que las obras catalogadas constituyen una muestra bien representativa en relación con sus diferentes estilos, etapas y nacionalidades) y, a la vez, al teatro español de la Transición Política (en cuyos textos y puestas en escena se perciben evidentes influencias de las más importantes de aquellas creaciones).

lunes, 18 de marzo de 2013


EPOCA ACTUAL

1.- CONTEXTO HISTORICO:

Beckett se alistó en la Resistencia Francesa tras la ocupación alemana de 1940.[]Trabajaba como mensajero, y en varias ocasiones, a lo largo de los dos años siguientes, estuvo a punto de ser apresado por la Gestapo.
En agosto de 1942, su unidad fue delatada, y Beckett tuvo que huir hacia el sur con su compañera
Suzanne. Se refugiaron en la pequeña villa de Roussillon, en el Departamento de Vaucluse (Costa Azul). Allí, se hizo pasar por campesino,[] y continuó apoyando a la Resistencia almacenando armas en el garaje de su casa. Durante los dos años que Beckett estuvo en Roussillon ayudó indirectamente al maquis en sus operaciones de sabotaje a través de la zona montañosa de Vaucluse,[] si bien en raras ocasiones se expresaría después al respecto.

2.- CORRIENTE LITERARIA:

Dramaturgo.

3.-BIOGRAFIA:

Samuel Barclay Beckett (Dublín, 13 de abril de 1906 – París, 22 de diciembre de 1989) fue un dramaturgo, novelista, crítico y poeta irlandés, uno de los más importantes representantes del experimentalismo literario del siglo XX, dentro del modernismo anglosajón. Fue igualmente figura clave del llamado teatro del absurdo y, como tal, uno de los escritores más influyentes de su tiempo.[] Escribió sus libros en inglés y francés, y fue asistente y discípulo del novelista James Joyce. Su obra más conocida es el drama Esperando a Godot.
La obra de Beckett es fundamentalmente sombría y tendente al
minimalismo y, de acuerdo con ciertas interpretaciones, profundamente pesimista (hasta nihilista[] ) acerca de la condición humana. De esta forma, con el tiempo sus libros se hicieron más crípticos y breves. El pesimismo de Beckett viene sin embargo atemperado por un particular sentido del humor, entre negro y sórdido (véase Comentarios sobre el autor).
Según su traductora, Antonia Rodríguez-Gago, «Beckett destruyó muchas de las convenciones en las que se sustentan la narrativa y el teatro contemporáneo; se dedicó, entre otras cosas, a desprestigiar la palabra como medio de expresión artística y creó una poética de imágenes, tanto escénica como narrativa».[]
La obra de este autor se estudia principalmente desde el punto de vista de la
literatura y el teatro, pero también de la filosofía, el psicoanálisis, la traductología, la música y los medios audiovisuales.

4.- OBRAS DEL AUTOR: (DRAMA)

Molloy (1951)
El Innombrable  (1953)


5.-RESUMEN:
En el Innombrable hablan sobre la coherencia de personas que se hace preguntas sobre sí mismo y sobre el lugar que rodea su existencia, sin conseguir más que vacías hipótesis y nuevas preguntas. A menudo la persona se refiere a sus propios órganos y partes del cuerpo sin llegar a ninguna conclusión clara sobre cuales existen y cuales no y lo mismo sobre las características de lo que le rodea, lo cual queda descrito como oscuridad y silencio, aunque a veces se hable de la existencia de voces. Nadie ni nada más aparece en la novela. Hace innumerables y confusas referencias a diversos personajes como a Mahood y Worm, así como los protagonistas de otras novelas de Beckett: Murphy, Molloy, Malone  que parecen tener algo de sí mismo o incluso ser él mismo en ciertos momentos, aunque en otros momentos el disertante descarta hasta la propia existencia de estos otros seres.
Se percibe en el desarrollo de la novela  un cierto cansancio del personaje que narra, que a partir de un cierto punto comienza a hablar con más insistencia de la imposibilidad de conocer lo que se plantea y dice que debe dejar de buscar. Y lo más parecido a una conclusión que alcanza la disertación es que los recuerdos que ha creído tener y que le han impulsado a hacerse preguntas en realidad se los ha inventado él mismo. En las últimas páginas de la novela es la sensación de que su fin está cercano.

6.-ANALISIS DE LOS PERSONAJES FISICA Y PSICOLOGICAMENTE:

No tiene.

7.-LUGAR:

No tiene.

8.-TIEMPO:

No tiene.

9.-COMENTARIOS DE LOS TEMAS ANTERIORES:

La obra es muy buena aunque un poco confusa, según tengo entendido esta es la ultima de una trilogía a lo mejor si hubiera leído las demás hubiera entendido un poco mas sobre el Innombrable, pero aun así me gusto sobre todo el sarcasmo con el que Beckett compara la existencia humana y con la que siempre nos relacionamos con algún ser divino.

10.-SI FUERAS EL PERSONAJE PRINCIPAL QUE HARIAS:

Bueno en este caso el personaje principal es el narrador, pues lo que yo haría es que si fuera uno de los personajes secundarios pues definitivamente me desapegaría de los objetos que nos rodean ya que hay que dejar de ser materialistas, lo material no es lo único que nos puede hacer felices hay muchas cosas simples que nos pueden llenar.

EPOCA GRECIA Y ROMA

1.- CONTEXTO HISTORICO:

La guerra con Esparta que habría de significar el principio del fin del dominio Ateniense.

2.- CORRIENTE LITERARIA:

Tragedia.

3.-BIOGRAFIA:

Sófocles  Atenas, (Grecia), 496 a. C. - Atenas, 406 a. C.) fue un poeta trágico de la Antigua Grecia. Autor de obras como Antígona o Edipo Rey, se sitúa, junto con Esquilo y Eurípides, entre las figuras más destacadas de la tragedia griega. De toda su producción literaria sólo se conservan siete tragedias completas que son de importancia capital para el género.
Comenzó así una carrera literaria sin precedentes: Sófocles llegó a escribir hasta 123 
tragedias para los festivales, en los que se adjudicó, se estima, 24 victorias, frente a las 13 que había logrado Esquilo. Se convirtió en una figura importante en Atenas, y su larga vida coincidió con el momento de máximo esplendor de la ciudad.

4.- OBRAS DEL AUTOR: (TRAGEDIA)

Antígona
Edipo Rey
Áyax
Las Traquinias
Filoctetes
Edipo en Colono
Electra.

5.-RESUMEN:
Edipo es arrojado al nacer por mandato de su padre, Layo, rey de Tebas, a un monte infranqueable,donde por azar lo encontrará un pastor al servicio de Pólibo,rey de Corinto.Este rey no tenía hijos y criará a Edipo como si fuera propio.Mas tarde Edipo se entera por casualidad de que Pólibo no es su padre y marcha a Delfos para preguntar al oráculo por su origen.En la respuesta del dios descubre horrorizado que matará a su padre y se casará con su madre.De vuelta de Delfos se encuentra por azar con un hombre que le impide el paso.Discuten y el enfrentamiento acaba con la muerte del viejo.Este era Layo ,rey de Tebas.Después Edipo se enfrenta a la esfinge,monstruo que atemorizaba al pueblo de Tebas y la vence al revelar el enigma que ésta proponía.El premio por haber liberado al pueblo de este mal es la mano de la reina viuda,Yocasta,que por azar , era su madre. 
Pero Edipo acabará encontrándose en una vía trágica,un camino sin retorno.Un nuevo mal se abate ahora sobre Tebasy Apolo,dios de Delfos,revela que la ciudad será liberada si se castiga al asesino de Layo.Edipo comienza las investigaciones,pero  Edipo es el asesino que busca, Yocasta se suicida y Edipo, tras cegarse a sí mismo, pide a su cuñado Creonte que le deje partir al destierro y se quede con sus dos hijas, ya que sus dos hijos son hombres y sabrán cómo actuar.

6.-ANALISIS DE LOS PERSONAJES FISICA Y PSICOLOGICAMENTE:
De rasgos fundamentales de la naturaleza humana, capaz tanto de las acciones más nobles como de las más oscuras y censurables.
Su carácter es ambiguo, como todos los hombres. Puede pasar fácilmente de la benevolencia al odio y es capaz, aun en medio del desgarramiento, de acceder a la ternura. Es, igualmente, el rey que se cree poderoso y sabio, seguro de su autoridad que emplea, inclusive, para someter a otros en determinados momentos, así como el rey justo, preocupado por el bienestar de su pueblo antes que por el suyo propio.


7.-LUGAR:

Pueblo Tebano.

8.-TIEMPO:

Un día

9.-COMENTARIOS DE LOS TEMAS ANTERIORES:
En mi opinión esta tragedia me gusto mucho por lo que la trama de esta obra fue muy interesante y nos muestra cuanto puede sufrir una persona por intentar averiguar en verdad quien era, encontrando a su paso sucesos aterradores que ni se imaginaba llevándolo a tal punto de arrancarse a si mismo los ojos.

10.-SI FUERAS EL PERSONAJE PRINCIPAL QUE HARIAS:
Investigaría sobre mi origen pero no seria tan drástica como Edipo ya que por mas fuerte o dolorosa que sea la verdad afrontaría las cosas, hacernos daño físicamente no es la solución para ningún problema.